两个同类:阿维拉多·莫雷尔和安东尼·费舍尔
展览日期:2022年2月2日至3月10日
开放接待:啊哈! 2月10日星期四晚上6-8点|艺人谈话:下午6:30
关闭接收:啊哈! 3月10日星期四晚上6-8点
为开幕和闭幕预订免费门票:umassdartmouthgalleries.哪些.com
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联系人:维埃拉·莱维特,画廊总监及展览策展人
达特茅斯大学的艺术画廊在明星商店校园, 新贝德福德市中心很高兴邀请您参加名为, 同道中人, 展示了阿维拉多·莫雷尔(Abelardo 更多的ll)与安东尼·费舍尔(Anthony Fisher)的画作对话的大型照片.
这次展览展示了两种专注于抽象图像的创造性方法——Abelardo 更多的ll令人难以置信的丰富和感性的照片,在光线的帮助下,新鲜的颜料冻结了时间, 快速曝光和闪光, 安东尼·费舍尔巧妙地捕捉了线条和形状的特点, 单色抽象画.
莫雷尔和费舍尔都迫切需要发明新的方法来利用传统媒体, 主题, 和方法. 他们各自的工作室都在波士顿郊外的同一个创意社区, 每个人都将自己独特的实验注入到自己耐心和精心制作的过程中. 结果有时是奇妙的惊喜转变成大胆的工作,游客几乎可以进入-鼓舞人心的, 思想开放的, 和深深的创造性. 阿维拉多·莫雷尔很欣赏安东尼的作品,因为他, “像我这样的, 想了很多关于一幅画是如何形成的. 题材对他来说是, 当然, 重要的, 但正是在他的创作过程中,这一主题出现了. 安东尼用了各种各样的方法在画布上做记号——也许是为了让他的自我意识不那么强烈."
安东尼·费舍尔的工作室制作过程涉及古怪而笨拙的发明工具, 身体上的斗争, 重力, 化学, 物理学允许成百上千的标记同时被扔到画布上. “我的过程是专门为EXCESS设计的——一次出现这么多视觉想法, 绝大多数被抛弃. 我想要意想不到的. 我的目标是激发灵感,否则就不会出现更审慎的想法, 考虑的方法,”费舍尔说.
阿维拉多·莫雷尔(Abelardo 更多的ll)解释了他对自己摄影作品主题的钦佩之情, “当我参观博物馆的时候, 我的眼睛经常首先把我带到画廊. 我惊叹于绘画的表面, 其中有自己的视觉戏剧, 通常独立于工作的任何叙述或正式方面. beta365手机版作为摄影师和画家的不同之处在于,摄影师通常是从世界开始的, 而画家们从一张空白的画布开始,有时以惊人的创作结束.莫雷尔的照片展示了“这种物质在逐渐变干的过程中——一个完成的画作永远无法保留的阶段。. “我还使用其他低角度的光源,以增加厚漆表面的倾斜光效果. 我喜欢通过这种方法实现的半透明和几何的视觉结合. 因为我做的东西本身并不是“绘画”, 我能够引用和裁剪离散的小的油漆细节,使它们在最终的图片中发挥重要作用."
专为这次展览而创作,并在画廊入口处展出的是另一个视觉上的惊喜,强调了这两位艺术家之间的联系, 邻居和朋友——阿贝拉尔多·莫雷尔的照片标题, 油画:安东尼·费舍尔(Anthony Fisher) 2021年的画作《beta365手机版》(Some Will Still Be Standing)之后, “2022年”,就在激发这幅作品灵感的画作旁边.
AHA开幕酒会及闭幕酒会均可获得免费入场券! 晚上,2月10日星期四,晚上6-8点(艺术家谈话6:30开始)和AHA! 3月10日,星期四,晚上6-8点在umassdartmouthgalleries.哪些.com. 展览于2022年2月2日至3月10日免费开放. 每日上午九时至下午六时参观艺术馆毋须预约.